Uccidi, se vivi sparare! (1967) è un western pazzo. Non ho mai visto un film così strano (oltre a El Topo). Tomas Milian interpreta un doppio uomo incrociato che viene salvato da due indiani. Gli fanno proiettili d'oro per vendicare i suoi amici morti e punire quelli che gli hanno fatto torto. Questo è solo l'inizio! Ho sentito storie su questo film ma non ci ho mai creduto fino a dopo aver visto il film. Sono stato sorpreso dall'autenticità in alcune delle situazioni in cui i personaggi sono stati messi in scena, ma altri erano così fuori posto. Questo è uno strano ibrido di azione, horror, commedia e dramma. Ho adorato questo film, crescerà su di te dopo le ripetute visualizzazioni. Consiglio vivamente questo film. <br/> <br/> A + <br/> <br/> P.S. <br/> <br/> A differenza di Django, le colonne sonore in inglese e italiano sono quasi identiche, nessuna perdita nella traduzione. Occidente surreale che si occupa di varie persone che cercano di mettere le mani su un mucchio d'oro. <br/> <br/> La trama ha lo straniero come sopravvivere essere abbattuto dai suoi compatrioti dopo una rapina d'oro. Salvato da una coppia di indiani che vogliono sapere che cosa è dall'altra parte della vita, scappa gli uomini che hanno cercato di ucciderlo in una città dove solo uno di loro rimane vivo. A questo punto il film diventa un gioco mentre varie persone cercano di mettere le mani sull'oro. (Per darmi per essere vaghi - e coprire solo la prima mezz'ora della trama, ma questo film è così unico che si dovrebbe vedere da soli.) Off beat a dir poco, questo film ha una striscia crudele larga un miglio. Nessuno è carino, tutti sono malvagi in una certa misura. E sì, ci sono molti cowboy gay. È un periodo spiacevole in una città sgradevole. Questo è un film unico nel suo genere che non è per tutti i gusti. A volte suona più come un horror western che come uno spaghetti western (la fine di una persona è uscita da un film horror. <br/> <br/> Non sono sicuro di cosa ne pensi. fatto ma è piuttosto sgradevole.Non riesco a vedere volendo vederlo una seconda volta.Il ritmo non è per i miei gusti e le sue due ore di tempo si sentivano ancora più a lungo.E 'valsa la pena vedere? Sì, è un bene se brutto film Non so cosa avrei fatto del film se fossi incappato in esso inconsapevole di ciò che conteneva. Certamente non so quanto più là fuori si possa andare fuori con un film che smette di essere un western . <br/> <br/> I fan degli spaghetti western e quelli che amano i film fuori ritmo sono invitati a dare un'occhiata, per il resto si consiglia di procedere con cautela. <br/> <br/> 6 su 10 per la spiacevolezza e l'incertezza di una seconda visione. Nel 1967 Gioulio Questi diresse uno degli "spaghetti & quot" più violenti; occidentale. Come molti altri western, c'era la confusione del titolo, il più famoso era Django Kill, ma il film è noto come "Se vivi riprese & quot; & quot; Oro Hondo & quot; e & quot; Se Sei vivo spara & quot ;. Il film contiene scene con estrema violenza, personaggi bizzarri e sessualità contorta. La trama è molto simile a & quot; Yojimbo & quot; si tratta di uno sconosciuto che è venuto in una città fantasma che è governata da due bande. Ma le scene d'azione vanno oltre la classica formula degli spaghetti western, "Django Kill & quot; è una miscela di Hitchcock e Edgar Allan Poe horror. Gioulio Questi fantasy vanno molto più in là di qualsiasi altro film western di spaghetti western; questi personaggi erano molto diversi e oscuri. Il cittadino era guidato da un zelota religioso e dal proprietario del salone. La banda messicana era guidata da un giovanotto caballero, circondato da un gruppo di giovani e begli uomini. La banda esotica era vestita con identico abito nero. Tomas Milian è stato il protagonista del film e il suo ruolo è stato uno sconosciuto a mezzo pane che è venuto in città per trovare il suo oro rubato. La fortuna dell'umorismo combinato con scene strane rende questo film troppo serio. Una delle caratteristiche del film è la tecnica di editing sperimentale (l'Editor era Frango Arcalli). C'è una scena quando La mente di Tomas Milian torna alle circostanze del suo tentato omicidio dai suoi fuorilegge "gringo". La scena contiene un rapido montaggio rapido di elementi visivi e sonori. Ivan Vandor era il compositore del film e la sua colonna sonora non era molto diversa da quella di Morricone. La colonna sonora contiene riff di chitarra stile rock serf combinati con sezioni di archi classici orchestrali. Inoltre, la colonna sonora di Ivan Vandor conteneva temi per i protagonisti: tema principale per lo sconosciuto.Melodia popolare spagnola per la banda messicana e tema spettrale per la moglie religiosa zelota. In alcune scene questi temi sono mescolati insieme per evidenziare l'ingresso di due personaggi principali nella stessa scena d'azione. La musica di Ivan Vandor in molte cause è esagerata, ci sono diversi temi di tensione che sono stati collocati in modo innaturale. Queste composizioni creano uno stato d'animo di paura mentre l'azione è statica e nulla sta accadendo. L'uccisione di Django è iniziata quando il genere ha iniziato a cambiare e nuovi elementi hanno contribuito allo spaghetti western. Nello stesso periodo la musica popolare divenne più sperimentale e furono aggiunti nuovi elementi. Il rock psichedelico e la musica sperimentale stavano esplodendo e, di conseguenza, stava influenzando i compositori di film. Ivan Vandor in alcune scene modifica il tema principale e aggiunge stonature al pianoforte percussivo. Il punto culminante di quella tecnica era nella scena più violenta del film, che era stata tagliata da tutte le versioni. In quella scena un nativo americano è stato derubato dalle persone della città mentre i loro bambini guardavano la scena. La musica di Ivan Vandor evidenzia la scena con l'uso del tema principale combinato con suoni di pianoforte in stile Philip Glass e nacchere. La stessa tecnica è stata applicata anche quando Tomas Milian ha ucciso la banda omosessuale (muchachos). In quella scena il tema principale è stato eseguito con un ritmo più lento e la chitarra elettrica in stile surf è stata sostituita da un'arpa angelica con l'aggiunta di un organo da chiesa infestato. È osservabile che il regista, il montatore (Frango Arcalli) e il compositore lavorano a stretto contatto in quella scena. I cadaveri della banda nera della camicia e dei loro cavalli sono stati collocati come sculture romane nella scena delle azioni mortali. Gioulio Questi ha lavorato come regista di documentari e ha applicato queste tecniche per produrre un film western unico. & quot; Il film è stato descritto da molti critici come selvaggio, malvagio pop art fantasy occidentale che esisteva solo nella mente allucinata di Gioulio Questi. Anche oggi il film è molto inquietante e inquietante, ma il fatto è che Gioulio Questi ha creato molti elementi unici basati sulle sue storie di fantasia. & Quot; Tuttavia, "& quot; Django kill & quot; era un mito basato sulla sua esperienza personale della seconda guerra mondiale. Gioulio Questi si unisce alla resistenza e combatte i tedeschi e l'establishment fascista italiano. Conosceva tutti gli orrori di una guerra e parlava di ribelli armati, assalti di villaggio, sparatorie che conosceva di prima mano queste cose, "Django Kill & quot; riportato i suoi ricordi di tutto questo. & quot; Django Kill! Se vivi, spara! & Quot; (1967), diretto da Giulio Questi e interpretato da Tomas Milian, è probabilmente uno degli spaghetti western più strani e bizzarri mai realizzati. Eppure la sceneggiatura, di Franco Arcalli e Franco Arcalli, a prima vista, sembra percorrere lo stesso percorso ben battuto di molti altri spaghetti western: Milian (che viene semplicemente chiamato lo Straniero) è doppiamente incrociato da Oaks (Piero Lulli) quando la sua banda fa irruzione una diligenza di Wells Fargo sorvegliata dall'esercito statunitense; sparato, sepolto e lasciato per morto; si arrampica sulla sua tomba con l'aiuto di due indiani e cerca vendetta sui suoi compagni ladri. Si trovano in una città senza nome gestita da un bandito vestito di nero e dai suoi uomini, che combattono contro gli abitanti assassini, che uccidono Oaks, per reclamare l'oro per se stessi. <br/> <br/> Comincia molto stranamente: una mano che sporge dal terreno mentre Milian cerca di liberarsi dalla sua sepoltura superficiale; Presto inizierà un flashback e, a parte qualche brillante e tagliente editing curato da Franco Arcalli, sembra che siamo in un normale territorio per il genere. Tuttavia, non appena Oaks e i suoi banditi entrano in città, siamo in un mondo molto la casa dei surrealisti. Vediamo un ubriaco con il piede su una bambina; attraverso una finestra, un uomo minaccia una donna, che lo morde; un ragazzo nudo sta in piedi vicino alla strada, giocando con il suo pene. Non c'è da meravigliarsi se uno degli scagnozzi di Oaks continua a dire che non gli piace. Anche lo straniero ha la sensazione che non tutto sia come dovrebbe essere; rimane una notte con le tre principali "famiglie"; e i suoi sospetti sono confermati. La prima notte, dorme nel Saloon, casa del subdolo Tembler (Milo Quesada), della sua amante, Flory (Marilu Tolo) e del mentalmente disturbato Evan (Raymond Lovelock); il secondo, rimane con Zorro / Sorro / Sorrow (nel doppiaggio inglese, il suo nome è pronunciato in modo che possa essere uno dei due, per chiarezza, mi riferirò a lui come Sorrow, dato che è un nome così grandioso per un cattivo dopo aver rapito Evan, in modo da cercare di estorcere il Tembler d'oro ottenuto dagli Oaks assassinati e dai suoi cowboy vestiti di nero, probabilmente gay, dove dopo un banchetto potrebbero violentare Evan. Lo straniero non fa nulla. L'ultima sera, va all'Alderman Ackerman (Paco Sanz) e alla sua pazza moglie, Elizabeth (Patrizia Valturri), dove, dopo aver liberato Elizabeth dalla sua stanza chiusa a sedurre lo Straniero, Ackerman ruba la pistola dello Straniero e spara a Tembler per il oro. Raccontare questi eventi non trasmette veramente la stranezza del film; è più lontano da John Ford "Stagecoach"; (1938) come è possibile essere nello stesso genere. La fotografia, il montaggio, l'illuminazione (a volte è illuminata come un film dell'orrore) e la regia di tutti funzionano magnificamente insieme per dare la sensazione di qualcosa di molto fastidioso. La scena in cui Sorrow tortura lo straniero ponendolo simile a Cristo su un crocifisso (non l'unico pezzo di simbolismo religioso nel film) e liberando pipistrelli, talpe, iguane e altri animali, è a dir poco singolare. Forse è colpa delle forbici della censura, ma lo spettatore non è mai sicuro del perché lo Straniero sia così terrorizzato da questi animali che si muovono. Forse nella versione integrale, hanno dimostrato di nutrirsi di lui. In realtà, la versione attuale in cui è possibile guardare il film manca ancora circa cinque minuti; è giù da due ore a cento e quindici minuti; se queste preziose scene dovessero essere ripristinate, saremmo in grado di scoprire se sono presenti le voci che non sono tagliate, cannibalismo e macelleria animale. <br/> <br/> La recitazione è difficile da giudicare; Milian è certamente molto bravo in un ruolo che è essenzialmente passivo per la maggior parte del film, il suo personaggio che guarda in modo assente all'avidità e alla crudeltà. L'attore nelle interviste successive si è sentito ambiguo riguardo alla sua esibizione, ma trovo difficile immaginare un'altra persona nel ruolo. Il resto del cast recita in un modo un po '"grossolano", altamente stilizzato, che si adatta perfettamente al materiale, tuttavia, solo lo splendido Roberto Camardiel come Sorrow sembra divertirsi. Un grande criminale, ha un meraviglioso pappagallo parlante che sembra troppo piccolo e si diverte giocando con soldatini e facendo feste golose con i suoi uomini.Questi ha detto che le sue esperienze di partigiano antifascista durante la seconda guerra mondiale sulle montagne in Italia, quindi i banditi neri di Sorrow, suppongo, suppongono di rappresentare i soldati di Mussolini e, immagino, i cittadini sono pronti a la borghesia italiana che ha lasciato che un dittatore prendesse il potere e poi non ha fatto nulla al riguardo. Ma se il film è un western & quot; versione & quot; dei suoi due anni da ribelle, chi rappresentano lo straniero o querce e i suoi uomini? Una domanda intrigante che aggiunge un ulteriore strato di mistero a questo film. <br/> <br/> I suoi problemi di nave censore sopra citati suscitano la violenza nel film. Posso capire perché, come certamente è uno degli Spaghetti Western (il più spietato di tutti) (ma non è privo di competizione, in seguito "The Fighting Fists of Shanghai Joe" (1973), un kung-fu occidentale che è sorprendentemente bene, vedi gli occhi inariditi, le braccia mozzate e una persona che cade in una fossa chiodata, il tutto con sangue rosso cupo). Il corpo di un uomo viene squarciato da cittadini impazziti quando scoprono di essere stato colpito da proiettili d'oro, due persone vengono uccise facendo cadere oro fuso su di esse e ci sono più impiccagioni e sparatorie di qualsiasi altro Spaghetti. Questi eventi sono sottolineati da una raffinata colonna sonora di Ivan Vandor, anche se ripete la stessa spaccatura troppe volte; questo è probabilmente l'unico difetto del film. <br/> <br/> "Django Kill! & quot; è uno dei migliori Spaghetti Western per la sua atmosfera surreale e la fantastica regia, il montaggio e la fotografia. Questo è davvero un culto all'interno di un culto. Le prime scene sono la vendetta standard e la ricerca di piatti a base di spaghetti d'oro. Tuttavia, dopo che i banditi hanno visitato la strana città, il film entra davvero in una terra surreale. Ero piuttosto stupefatto a guardare le varie trame secondarie ma era estremamente avvincente. Dà l'impressione di due sceneggiatori che amano i western solo per il brainstorming della sceneggiatura più oltraggiosa. Nonostante la sua sensazione confusa, glielo diamo 10/10 dato che ha molti momenti sorprendenti, originali e occasionalmente a bocca aperta ". I punti salienti sono, 'scavare per l'oro nel bandito', Zorro 'sadico affabile', i muchachos gay con i capelli neri, il commento del pappagallo e la scena della casa della cera d'oro dei liquidi. Ciò che i fan tradizionalisti del Cowboy americano fanno dei muchachos gay, solo dio lo sa. Altamente raccomandato.
Petertal replied
359 weeks ago